Strona 1 / 10
Egon Schiele już jako dziecko zwrócił na siebie uwagę niezwykłym talentem rysunkowym; osiągnięcia naukowe nie były dla niego ważne. Jako syn zawiadowcy stacji początkowo zajmowały go motywy kolei i lokomotyw. Wreszcie, jako młody artysta, śmiało wkroczył na austriacką scenę artystyczną. Pełen optymizmu i zachęcony przez swojego nauczyciela sztuki Ludwiga Karla Straucha, Egon Schiele rozpoczął w semestrze zimowym 1906/07 studia na Akademii Sztuk Pięknych w Wiedniu. Bezskutecznie ubiegał się ze swoimi pierwszymi pracami o udział w wiosennej wystawie monachijskiej Secesji 1908 r. Na szczęście, dzięki aktywnemu wsparciu znanych malarzy, pojawiła się możliwość wystawienia Egona Schielego jako młodego artysty w Augustiner Chorherrenstift w Klosterneuburgu.
Na wiedeńskiej Akademii Sztuk Pięknych Egon Schiele założył z zaprzyjaźnionymi studentami "Grupę Nowej Sztuki". Był zmęczony tym, że kształcono go tylko według całkowicie przestarzałych metod. Egon Schiele czuł w głębi siebie potrzebę, aby artysta podążał nowymi ścieżkami i próbował zupełnie nieoczekiwanych rzeczy za pomocą środków malarskich. Dla niego i członków grupy ważne było aktywne uczestnictwo w międzynarodowych wystawach. Ich prace nie powinny zbierać kurzu w pracowni, ale być pokazywane publicznie.
Nagie obrazy Egona Schielego początkowo wywoływały oburzenie i odrzucenie. Jak śmie malarz pokazywać publicznie takie niemal pornograficzne przedstawienia nagich ciał! Ale zawsze chodziło mu o sztukę realistyczną. Podobnie jak inni przedstawiciele ekspresjonizmu odrzucał realistyczne odtwarzanie rzeczywistości. Egon Schiele jako artysta skłaniał się ku abstrakcyjnej interpretacji rzeczywistości, chciał pokazać autentyczne uczucia kobiet, mężczyzn, dzieci i par. Oprócz akwareli, tuszu i farb olejnych, do swoich erotycznych, ale delikatnie szkicowanych aktów używał także ołówka. Często używał bardzo mocnych, świetlistych tonów. Austriacki malarz Gustav Klimt, również przeciwnik oficjalnego akademizmu w ówczesnych szkołach artystycznych, już dawno poznał Egona Schielego. Obu artystów łączyła bliska przyjaźń artystyczna, a jednocześnie czerpali z siebie nawzajem korzyści w swojej twórczości. Autoportrety Schielego świadczą o nieposkromionym popędzie twórczym malarza i grafika. Bogactwo dzieł, które stworzył w ciągu zaledwie kilku lat, jest zdumiewające. Egon Schiele, jako wybitny przedstawiciel ekspresjonizmu, miał niestety tylko krótki okres twórczości i życia, który intensywnie wykorzystał.
Egon Schiele już jako dziecko zwrócił na siebie uwagę niezwykłym talentem rysunkowym; osiągnięcia naukowe nie były dla niego ważne. Jako syn zawiadowcy stacji początkowo zajmowały go motywy kolei i lokomotyw. Wreszcie, jako młody artysta, śmiało wkroczył na austriacką scenę artystyczną. Pełen optymizmu i zachęcony przez swojego nauczyciela sztuki Ludwiga Karla Straucha, Egon Schiele rozpoczął w semestrze zimowym 1906/07 studia na Akademii Sztuk Pięknych w Wiedniu. Bezskutecznie ubiegał się ze swoimi pierwszymi pracami o udział w wiosennej wystawie monachijskiej Secesji 1908 r. Na szczęście, dzięki aktywnemu wsparciu znanych malarzy, pojawiła się możliwość wystawienia Egona Schielego jako młodego artysty w Augustiner Chorherrenstift w Klosterneuburgu.
Na wiedeńskiej Akademii Sztuk Pięknych Egon Schiele założył z zaprzyjaźnionymi studentami "Grupę Nowej Sztuki". Był zmęczony tym, że kształcono go tylko według całkowicie przestarzałych metod. Egon Schiele czuł w głębi siebie potrzebę, aby artysta podążał nowymi ścieżkami i próbował zupełnie nieoczekiwanych rzeczy za pomocą środków malarskich. Dla niego i członków grupy ważne było aktywne uczestnictwo w międzynarodowych wystawach. Ich prace nie powinny zbierać kurzu w pracowni, ale być pokazywane publicznie.
Nagie obrazy Egona Schielego początkowo wywoływały oburzenie i odrzucenie. Jak śmie malarz pokazywać publicznie takie niemal pornograficzne przedstawienia nagich ciał! Ale zawsze chodziło mu o sztukę realistyczną. Podobnie jak inni przedstawiciele ekspresjonizmu odrzucał realistyczne odtwarzanie rzeczywistości. Egon Schiele jako artysta skłaniał się ku abstrakcyjnej interpretacji rzeczywistości, chciał pokazać autentyczne uczucia kobiet, mężczyzn, dzieci i par. Oprócz akwareli, tuszu i farb olejnych, do swoich erotycznych, ale delikatnie szkicowanych aktów używał także ołówka. Często używał bardzo mocnych, świetlistych tonów. Austriacki malarz Gustav Klimt, również przeciwnik oficjalnego akademizmu w ówczesnych szkołach artystycznych, już dawno poznał Egona Schielego. Obu artystów łączyła bliska przyjaźń artystyczna, a jednocześnie czerpali z siebie nawzajem korzyści w swojej twórczości. Autoportrety Schielego świadczą o nieposkromionym popędzie twórczym malarza i grafika. Bogactwo dzieł, które stworzył w ciągu zaledwie kilku lat, jest zdumiewające. Egon Schiele, jako wybitny przedstawiciel ekspresjonizmu, miał niestety tylko krótki okres twórczości i życia, który intensywnie wykorzystał.