Żółto-czerwono-niebieski to fascynujący, intensywny kolorystycznie obraz rosyjskiego artysty Wassily'ego Kandinsky'ego z 1925 r. W czasie, gdy powstawał ten obraz, Kandinsky mieszkał w Weimarze i uczył rysunku analitycznego w Bauhausie. Z połączenia rosyjskiego konstruktywizmu z ekspresjonizmem Blaue Reiter, ten wyjątkowy artysta stworzył własną teorię kompozycji, której przykładem jest niniejsza praca.

"Punkt i linia do powierzchni" to książka artysty, która powstała niemal w tym samym czasie, co pełen napięcia obraz Żółto-czerwono-niebieski i wyjaśnia wiele podstaw jego sztuki: Wassily Kandinsky nie tylko malował, ale też stworzył pasjonującą teorię naukową na temat związków kolorów i kształtów: niebieski przypisany jest do koła, żółty do trójkąta, a czerwony do kwadratu. Linie, kąty ostre i rozwarte oraz płaszczyzny mają również ściśle określony cel i wielkie znaczenie w konstruktywistycznej fazie twórczej artysty.

Dzięki teoretycznemu zapleczu barwny i intensywny obraz, którego oryginał znajduje się dziś w Centre-Georges-Pompidou w Paryżu, staje się jeszcze bardziej złożony i interesujący. Jednak nawet bez zagłębiania się w 200-stronicową teorię książki, obraz przyciąga wzrok i wnosi do domu dużo dynamiki i radości. Koła, kwadraty, proste i zakrzywione linie migoczą na powierzchni w pastelowych odcieniach. Niebieski okrąg w prawej górnej części zdjęcia przypomina planetę. Słońca, księżyce - a może to świecące oczy i wyciągnięty daleko na zewnątrz znak zapytania? Jak półkola rysowane kompasem, równoległe linie proste. Kto widzi po lewej stronie mężczyznę z profilu z zaczerwienionymi oczami? Geometryczne, jaskrawo kolorowe dywany, przypominające kostki Rubika z naszym obecnym doświadczeniem. Przeplatające się ciała, kształty unoszące się na różnych płaszczyznach.

Obraz zaprasza nas do marzeń i swobodnych skojarzeń. Emanuje radosną pogodą ducha, jest niezwykle dekoracyjny i pasuje do wielu stylów wnętrz. Żółto-czerwono-niebieski pobudza wyobraźnię jak mało który obraz, bez ekscytacji. Przy całym swoim dynamizmie, kompozycja obrazu jest harmonijnie uspokajająca i nigdy się nią nie znudzi. Jasne kolory i precyzyjnie dobrane kontrasty wyrażają pewność siebie i optymizm. Yellow-Red-Blue to ponadczasowy obraz, który pozytywnie przemawia do wielu osób: analityków, którzy kochają geometryczne kształty i są zanurzeni w teorii konstruktywizmu. Miłośnicy sztuki, którzy intuicyjnie zachwycają się poezją kolorów i kształtów. I dzieci, których wyobraźnia zaczyna buzować, gdy kontemplują obrazy.

Dla Kandinsky'ego okres Bauhausu był szczególnie aktywnym okresem twórczym z dużą wymianą artystyczną ze słynnymi przyjaciółmi malarzami, takimi jak Lyonel Feininger, Paul Klee i Alexej von Jawlensky. Krótko przed powstaniem Yellow-Red-Blue, czterech malarzy połączyło się w grupę artystów "The Blue Four". Dopiero po zamknięciu przez nazistów Bauhausu Waltera Gropiusa, Kandinsky zakończył karierę pedagogiczną w Weimarze i Dessau. Yellow-Red-Blue jest imponującym świadectwem tego czasu artystycznego przebudzenia.

---

Żółty Czerwony Niebieski · Wassily Kandinsky