W XVI wieku sztuka osiągnęła poziom międzynarodowy. Włochy nadal uważane były za kolebkę sztuki. Artyści ze wszystkich części Europy podróżowali po kraju i zabierali wrażenia z powrotem do swoich regionów wpływów. Peter Paul Rubens był świadkiem rozwoju baroku we Włoszech i był pod wrażeniem intensywnej kolorystyki Tizians oraz umiejętności wykorzystania efektów świetlnych. W Antwerpii Rubens wykorzystał odosobnienie, by na podstawie zdobytej wiedzy rozwinąć własny styl malarski i barokowy język obrazowy. Broń w wojnie osiemdziesięcioletniej w wypoczętym i Antwerpii była Śpiącą Królewną rozwoju artystycznego. Postępowe pomysły Rubensa spotkały się z żywym zainteresowaniem i uczyniły z niego poszukiwanego artystę.
Rubens jest ściśle kojarzony z przedstawieniami kobiet z całą ich fizyczną urodą. Język Rubensa świadczy o szacunku i poważaniu dla kobiecych form. Trzy Łaski symbolizują czystość, piękno i miłość. Ciała pełne ruchu, niuanse skóry decydują o obrazie i są oprawione w kolorową kompozycję. Peter Paul Rubens rozwinął dynamiczny i barwny styl. Wierzył w ogromne znaczenie pociągnięcia pędzla i koloru. Jego postacie wykazują radość życia i są otwarte na przyjemności świata. Jednocześnie Rubens łączy to, co realne z tym, co mistyczne. Delacroix i Renoir podejmują podobne sposoby przedstawiania i dalej rozwijają pracę pędzla. Umiejętność Rubensa podnoszenia świeckich tematów do alegorycznego kontekstu zapewniła malarzowi przychylność różnych szkół myślenia w kraju. Rubens inspirował, nie polaryzując, i stał się szanowanym i dobrze prosperującym artystą.
Rubens tolerował obok siebie tylko kilku malarzy. Artysta założył pracownię i przyjmował do niej aspirujących artystów. Zlecenia były często tak błyskotliwe, że Rubens ograniczał się do szkiców, a malowanie pozostawiał swoim czeladnikom. Rubens wykorzystał umiejętności dyplomacji, aby mediować wciąż kontrowersyjną sytuację w kraju. Jego pozytywny wpływ został nagrodzony tytułem szlacheckim. Bogactwo i władza nie mogły uchronić wielkiego artysty przed jedną z najgorszych chorób, jaka może dotknąć malarza. Rubens zachorował na podagrę. Wielu jego późnym dziełom brakuje dynamiki, co może wynikać z choroby lub z rozwoju, który cechował Rubensa przez całe życie.
W XVI wieku sztuka osiągnęła poziom międzynarodowy. Włochy nadal uważane były za kolebkę sztuki. Artyści ze wszystkich części Europy podróżowali po kraju i zabierali wrażenia z powrotem do swoich regionów wpływów. Peter Paul Rubens był świadkiem rozwoju baroku we Włoszech i był pod wrażeniem intensywnej kolorystyki Tizians oraz umiejętności wykorzystania efektów świetlnych. W Antwerpii Rubens wykorzystał odosobnienie, by na podstawie zdobytej wiedzy rozwinąć własny styl malarski i barokowy język obrazowy. Broń w wojnie osiemdziesięcioletniej w wypoczętym i Antwerpii była Śpiącą Królewną rozwoju artystycznego. Postępowe pomysły Rubensa spotkały się z żywym zainteresowaniem i uczyniły z niego poszukiwanego artystę.
Rubens jest ściśle kojarzony z przedstawieniami kobiet z całą ich fizyczną urodą. Język Rubensa świadczy o szacunku i poważaniu dla kobiecych form. Trzy Łaski symbolizują czystość, piękno i miłość. Ciała pełne ruchu, niuanse skóry decydują o obrazie i są oprawione w kolorową kompozycję. Peter Paul Rubens rozwinął dynamiczny i barwny styl. Wierzył w ogromne znaczenie pociągnięcia pędzla i koloru. Jego postacie wykazują radość życia i są otwarte na przyjemności świata. Jednocześnie Rubens łączy to, co realne z tym, co mistyczne. Delacroix i Renoir podejmują podobne sposoby przedstawiania i dalej rozwijają pracę pędzla. Umiejętność Rubensa podnoszenia świeckich tematów do alegorycznego kontekstu zapewniła malarzowi przychylność różnych szkół myślenia w kraju. Rubens inspirował, nie polaryzując, i stał się szanowanym i dobrze prosperującym artystą.
Rubens tolerował obok siebie tylko kilku malarzy. Artysta założył pracownię i przyjmował do niej aspirujących artystów. Zlecenia były często tak błyskotliwe, że Rubens ograniczał się do szkiców, a malowanie pozostawiał swoim czeladnikom. Rubens wykorzystał umiejętności dyplomacji, aby mediować wciąż kontrowersyjną sytuację w kraju. Jego pozytywny wpływ został nagrodzony tytułem szlacheckim. Bogactwo i władza nie mogły uchronić wielkiego artysty przed jedną z najgorszych chorób, jaka może dotknąć malarza. Rubens zachorował na podagrę. Wielu jego późnym dziełom brakuje dynamiki, co może wynikać z choroby lub z rozwoju, który cechował Rubensa przez całe życie.
Strona 1 / 25