18 dynastia w Egipcie obejmuje wiek często określane jako nowe imperium lub trzeciej fazy wysokiej Egiptu. Nadszedł czas zmian. Egipt to kraj, który historycznie rzadko unikał konfliktów. Z początkiem 18 dynastii, rodzaj okresu spokoju ustawiony w i chwalebny czas faraonów przyszedł. Sztuka egipska pozostawała do tego czasu na stosunkowo niskim poziomie. Sztuka została stworzona dla umarłych. Płasko malowana sztuka, która zdobiła groby zmarłych, była prosta w wykonaniu i wzornictwie. Wraz z faraonami zmieniło się rozumienie sztuki. Dolina Królów stała się centralnym punktem okazałych grobowców. Wybrane miejsce stało się łącznikiem między wiarą w bogów a kultem zmarłych. Dzieła artystów nie miały już służyć tylko jednemu celowi, miały umożliwić zmarłym królom wspaniałe życie, miały być melodyjną ofiarą dla przychylności bogów. Kiedy Howard Carter otworzył grobowiec Tutanchamona, ujawnił on niewyobrażalny przepych z dziełami sztuki z czasów XVIII dynastii. Artyści użyli materiałów o nieocenionej wartości. W wyrobach grobowych używano kamieni szlachetnych, złota, srebra i miedzi. Trudno sobie wyobrazić, że w tym samym czasie w Europie kończyła się epoka brązu.
Znakomitym przykładem sztuki XVIII dynastii jest posąg władczyni Hatszepsut. Jedyną kobietę, która kiedykolwiek rządziła Egiptem, można dziś podziwiać w Metropolitan Museum. Faraon wygląda niezwykle młodo, polerowany kamień sprawia, że jej skóra mieni się, a twarz ma delikatne rysy. Widz mógłby ją pomylić raczej z baletnicą niż jedyną królową Egiptu. Artystka Judy Chicago zarezerwowała miejsce dla królowej w swojej instalacji "The Dinner Party".
Ważnym zadaniem egipskich artystów był wybór precyzyjnej i jednoznacznej formy przedstawienia. Z dzisiejszej perspektywy poszczególne motywy wydają się proste i schematyczne, a jednak murale opowiadają szczegółowe historie. Wraz z zamykaniem grobów, opowieści miały ożyć i towarzyszyć drodze zmarłych. Artyści systematycznie przystępowali do tworzenia murali. Szkice wykonywano na papirusie i przenoszono je na ściany za pomocą mocnych kolorów. Naciągnięte wcześniej struny wyznaczały dokładne miejsce dla motywów. Aby chronić duszę zmarłego, wszystkie dzieła sztuki były tworzone według ścisłych zasad reprezentacji. Egipska sztuka fresków jest zgodna z geometrycznymi regularnościami w rozmieszczeniu powtarzających się elementów. Rezultatem jest harmonijne i zrównoważone wrażenie, które jest unikalne w tej formie. Rzeźbiarze i malarze XVIII dynastii nie byliby artystami we współczesnym rozumieniu tego słowa, gdyż nie mieli swobody twórczej i artystycznej, a jednak ich przedstawienia wiele wieków później nadal znajdują naśladowców i wielbicieli.
18 dynastia w Egipcie obejmuje wiek często określane jako nowe imperium lub trzeciej fazy wysokiej Egiptu. Nadszedł czas zmian. Egipt to kraj, który historycznie rzadko unikał konfliktów. Z początkiem 18 dynastii, rodzaj okresu spokoju ustawiony w i chwalebny czas faraonów przyszedł. Sztuka egipska pozostawała do tego czasu na stosunkowo niskim poziomie. Sztuka została stworzona dla umarłych. Płasko malowana sztuka, która zdobiła groby zmarłych, była prosta w wykonaniu i wzornictwie. Wraz z faraonami zmieniło się rozumienie sztuki. Dolina Królów stała się centralnym punktem okazałych grobowców. Wybrane miejsce stało się łącznikiem między wiarą w bogów a kultem zmarłych. Dzieła artystów nie miały już służyć tylko jednemu celowi, miały umożliwić zmarłym królom wspaniałe życie, miały być melodyjną ofiarą dla przychylności bogów. Kiedy Howard Carter otworzył grobowiec Tutanchamona, ujawnił on niewyobrażalny przepych z dziełami sztuki z czasów XVIII dynastii. Artyści użyli materiałów o nieocenionej wartości. W wyrobach grobowych używano kamieni szlachetnych, złota, srebra i miedzi. Trudno sobie wyobrazić, że w tym samym czasie w Europie kończyła się epoka brązu.
Znakomitym przykładem sztuki XVIII dynastii jest posąg władczyni Hatszepsut. Jedyną kobietę, która kiedykolwiek rządziła Egiptem, można dziś podziwiać w Metropolitan Museum. Faraon wygląda niezwykle młodo, polerowany kamień sprawia, że jej skóra mieni się, a twarz ma delikatne rysy. Widz mógłby ją pomylić raczej z baletnicą niż jedyną królową Egiptu. Artystka Judy Chicago zarezerwowała miejsce dla królowej w swojej instalacji "The Dinner Party".
Ważnym zadaniem egipskich artystów był wybór precyzyjnej i jednoznacznej formy przedstawienia. Z dzisiejszej perspektywy poszczególne motywy wydają się proste i schematyczne, a jednak murale opowiadają szczegółowe historie. Wraz z zamykaniem grobów, opowieści miały ożyć i towarzyszyć drodze zmarłych. Artyści systematycznie przystępowali do tworzenia murali. Szkice wykonywano na papirusie i przenoszono je na ściany za pomocą mocnych kolorów. Naciągnięte wcześniej struny wyznaczały dokładne miejsce dla motywów. Aby chronić duszę zmarłego, wszystkie dzieła sztuki były tworzone według ścisłych zasad reprezentacji. Egipska sztuka fresków jest zgodna z geometrycznymi regularnościami w rozmieszczeniu powtarzających się elementów. Rezultatem jest harmonijne i zrównoważone wrażenie, które jest unikalne w tej formie. Rzeźbiarze i malarze XVIII dynastii nie byliby artystami we współczesnym rozumieniu tego słowa, gdyż nie mieli swobody twórczej i artystycznej, a jednak ich przedstawienia wiele wieków później nadal znajdują naśladowców i wielbicieli.
Strona 1 / 10