Brytyjskie malarstwo pejzażowe XIX wieku jest w szczególny sposób kształtowane przez dwa wielkie nazwiska. Joseph Mallord William Turner i John Constable zmieniły malarstwo pejzażowe. Uchwycili światło i otworzyli oczy na malownicze piękno swojej ojczyzny. Wielu krytyków sztuki kusi się, by szukać ich wpływu w kolejnych pokoleniach malarzy pejzażystów. W przypadku malarza Williama Mellora poszukiwania te wydają się daremne. Jego prace ujawniają unikalne spojrzenie na naturę i drobiazgowość wykonania, które pozwalają na niewiele porównań z innymi artystami. Malarz przeszedł drogę, która świadczy o wielkim darze kontemplowania natury i klasycznego malarstwa.
William Mellor urodził się w Yorkshire. Po ukończeniu szkoły Wilhelm rozpoczyna naukę zawodu leniwca krosnowego i przez pewien czas pracuje w tym zawodzie. Ojciec Williama jest zawodowym malarzem i prawdopodobnie udziela synowi pierwszych lekcji sztuki. Styl i tematy, które William Mellor wybiera dla swoich obrazów, wskazują na wpływy jego ojca. Wilhelm przestaje zajmować się tkactwem i poświęca się całkowicie malarstwu. Artysta zaczyna podróżować. Jego celem są wyjątkowe krajobrazy Wysp Brytyjskich. Malarz znajduje swoje inspiracje w Lake District oraz północnych regionach Walii i Yorkshire. Pagórkowate krajobrazy, w naturze będące kontrastem łagodnych łąk i surowych klifów, na obrazach Williama Mellora stają się harmonijną jednością. Powierzchnie wody stają się lustrem dla błękitu nieba i bogatej linii brzegowej. Postacie dodają element narracyjny do scen.
Szczególnym aspektem twórczości Williama Mellora jest koncentracja na letnich i jesiennych pejzażach. Przyczyny tego są prawdopodobnie dość prozaiczne. Podróżowanie w zimne zimowe miesiące nie należało do przyjemności w XIX wieku i Mellor wolał pozostać w domu z żoną i dziećmi w tych miesiącach. Gdy pogoda dopisywała, artysta rozkoszował się feerią barw, jaką oferowały poetyckie pejzaże. Kiedy światło słoneczne igrało z liśćmi, William uchwycił całą tę scenę. Delikatne liście, jasny błękit nieba i jasny połysk wody. Są to sceny, które emanują spokojem i sprawiają wrażenie spokojnych. William Mellor miał szczególne wyczucie naturalnego światła i był mistrzem w oświetlaniu swoich pejzaży. Na odwrocie płócien malarz zapisywał miejsce, w którym dany obraz namalował. Nawet bez tego dodatkowego oznaczenia obrazy te mają wysoką wartość rozpoznawczą. William Mellor nigdy nie wystawiał w Londynie. Nabywcami jego dzieł byli zamożni mieszkańcy krajobrazów, które odkrywał podczas swoich podróży.
Brytyjskie malarstwo pejzażowe XIX wieku jest w szczególny sposób kształtowane przez dwa wielkie nazwiska. Joseph Mallord William Turner i John Constable zmieniły malarstwo pejzażowe. Uchwycili światło i otworzyli oczy na malownicze piękno swojej ojczyzny. Wielu krytyków sztuki kusi się, by szukać ich wpływu w kolejnych pokoleniach malarzy pejzażystów. W przypadku malarza Williama Mellora poszukiwania te wydają się daremne. Jego prace ujawniają unikalne spojrzenie na naturę i drobiazgowość wykonania, które pozwalają na niewiele porównań z innymi artystami. Malarz przeszedł drogę, która świadczy o wielkim darze kontemplowania natury i klasycznego malarstwa.
William Mellor urodził się w Yorkshire. Po ukończeniu szkoły Wilhelm rozpoczyna naukę zawodu leniwca krosnowego i przez pewien czas pracuje w tym zawodzie. Ojciec Williama jest zawodowym malarzem i prawdopodobnie udziela synowi pierwszych lekcji sztuki. Styl i tematy, które William Mellor wybiera dla swoich obrazów, wskazują na wpływy jego ojca. Wilhelm przestaje zajmować się tkactwem i poświęca się całkowicie malarstwu. Artysta zaczyna podróżować. Jego celem są wyjątkowe krajobrazy Wysp Brytyjskich. Malarz znajduje swoje inspiracje w Lake District oraz północnych regionach Walii i Yorkshire. Pagórkowate krajobrazy, w naturze będące kontrastem łagodnych łąk i surowych klifów, na obrazach Williama Mellora stają się harmonijną jednością. Powierzchnie wody stają się lustrem dla błękitu nieba i bogatej linii brzegowej. Postacie dodają element narracyjny do scen.
Szczególnym aspektem twórczości Williama Mellora jest koncentracja na letnich i jesiennych pejzażach. Przyczyny tego są prawdopodobnie dość prozaiczne. Podróżowanie w zimne zimowe miesiące nie należało do przyjemności w XIX wieku i Mellor wolał pozostać w domu z żoną i dziećmi w tych miesiącach. Gdy pogoda dopisywała, artysta rozkoszował się feerią barw, jaką oferowały poetyckie pejzaże. Kiedy światło słoneczne igrało z liśćmi, William uchwycił całą tę scenę. Delikatne liście, jasny błękit nieba i jasny połysk wody. Są to sceny, które emanują spokojem i sprawiają wrażenie spokojnych. William Mellor miał szczególne wyczucie naturalnego światła i był mistrzem w oświetlaniu swoich pejzaży. Na odwrocie płócien malarz zapisywał miejsce, w którym dany obraz namalował. Nawet bez tego dodatkowego oznaczenia obrazy te mają wysoką wartość rozpoznawczą. William Mellor nigdy nie wystawiał w Londynie. Nabywcami jego dzieł byli zamożni mieszkańcy krajobrazów, które odkrywał podczas swoich podróży.
Strona 1 / 1