Théo Van Rysselberghe był jednym z najważniejszych belgijskich malarzy Pointillismu, stylu przypisywanego postimpresjonizmowi. Studia artystyczne rozpoczął w akademii sztuki w rodzinnej Gandawie. Później uczęszczał do akademii artystycznej w Brukseli razem z Jamesem Ensorem. Tam został uczniem Jean-Francois Portaels. Północnoafrykańskie dzieła Portaelsa zachęciły Van Rysselberghe'a do odbycia kilku podróży do Afryki Północnej i Andaluzji. Jego pierwsza publiczna wystawa odbyła się w Salonie Brukselskim, z wyraźnymi wpływami Manet i Degas. Van Rysselberghe był także jednym ze współzałożycieli belgijskiego kręgu artystycznego Les XX, skupiającego młodych radykalnych twórców, którym patronował krytyk sztuki Octave Maus.
Maus wysłał Van Rysselberghe'a do Paryża na poszukiwanie talentów dla Les XX. ze względu na jego rosnące powiązania z francuską sceną artystyczną. Tam też po raz pierwszy zetknął się z pointylizmem, poznając Georges Seurat. Szczególnie głębokie wrażenie wywarł na nim obraz Seurata "Niedzielne popołudnie na La Grande Jatte". W następnym roku Rysselberghe zaprosił Seurata do salonu Les XX, ale belgijska scena artystyczna nie mogła zrozumieć fascynacji Rysselberghe'a. Nie zniechęciło go to jednak. Zerwał z realizmem i wraz z Van Velde, Lemmen i kilkoma innymi malarzami wprowadził do Belgii pointylizm. Temu stylowi pozostał mniej więcej wierny przez kolejne 20 lat swojej twórczości. Po śmierci swojego przyjaciela i wzoru do naśladowania, Seurata, stopniowo zerwał z tą techniką i wykonywał coraz dłuższe pociągnięcia pędzlem. W tym samym czasie jego obrazy stały się bardziej kolorowe i jaśniejsze.
Ostatnie lata życia spędził wraz z żoną Marią i córką Elżbietą w miasteczku Saint-Clair na Lazurowym Wybrzeżu. W tej okolicy mieszkał również jego przyjaciel i kolega Henri-Edmond Cross. Jego rezydencja została zaprojektowana przez jego starszego brata, architekta Octave Van Rysselberghe, który stał się również jego sąsiadem. Od tego momentu Van Rysselberghe zaczął coraz bardziej oddalać się od brukselskiej sceny artystycznej. Jego późne prace częściej poświęcone były aktowi kobiecemu, jak na przykład Cztery kąpiące się. Jednak równie popularnym motywem stał się śródziemnomorski pejzaż, a także portrety żony, brata i córki.
Théo Van Rysselberghe był jednym z najważniejszych belgijskich malarzy Pointillismu, stylu przypisywanego postimpresjonizmowi. Studia artystyczne rozpoczął w akademii sztuki w rodzinnej Gandawie. Później uczęszczał do akademii artystycznej w Brukseli razem z Jamesem Ensorem. Tam został uczniem Jean-Francois Portaels. Północnoafrykańskie dzieła Portaelsa zachęciły Van Rysselberghe'a do odbycia kilku podróży do Afryki Północnej i Andaluzji. Jego pierwsza publiczna wystawa odbyła się w Salonie Brukselskim, z wyraźnymi wpływami Manet i Degas. Van Rysselberghe był także jednym ze współzałożycieli belgijskiego kręgu artystycznego Les XX, skupiającego młodych radykalnych twórców, którym patronował krytyk sztuki Octave Maus.
Maus wysłał Van Rysselberghe'a do Paryża na poszukiwanie talentów dla Les XX. ze względu na jego rosnące powiązania z francuską sceną artystyczną. Tam też po raz pierwszy zetknął się z pointylizmem, poznając Georges Seurat. Szczególnie głębokie wrażenie wywarł na nim obraz Seurata "Niedzielne popołudnie na La Grande Jatte". W następnym roku Rysselberghe zaprosił Seurata do salonu Les XX, ale belgijska scena artystyczna nie mogła zrozumieć fascynacji Rysselberghe'a. Nie zniechęciło go to jednak. Zerwał z realizmem i wraz z Van Velde, Lemmen i kilkoma innymi malarzami wprowadził do Belgii pointylizm. Temu stylowi pozostał mniej więcej wierny przez kolejne 20 lat swojej twórczości. Po śmierci swojego przyjaciela i wzoru do naśladowania, Seurata, stopniowo zerwał z tą techniką i wykonywał coraz dłuższe pociągnięcia pędzlem. W tym samym czasie jego obrazy stały się bardziej kolorowe i jaśniejsze.
Ostatnie lata życia spędził wraz z żoną Marią i córką Elżbietą w miasteczku Saint-Clair na Lazurowym Wybrzeżu. W tej okolicy mieszkał również jego przyjaciel i kolega Henri-Edmond Cross. Jego rezydencja została zaprojektowana przez jego starszego brata, architekta Octave Van Rysselberghe, który stał się również jego sąsiadem. Od tego momentu Van Rysselberghe zaczął coraz bardziej oddalać się od brukselskiej sceny artystycznej. Jego późne prace częściej poświęcone były aktowi kobiecemu, jak na przykład Cztery kąpiące się. Jednak równie popularnym motywem stał się śródziemnomorski pejzaż, a także portrety żony, brata i córki.
Strona 1 / 2