W ostatnich dekadach XVI wieku Japonia została zjednoczona po burzliwej 150-letniej wojnie domowej. Sztywne linie podziału między poszczególnymi klasami społecznymi stopniowo zaczęły się rozwiewać, powstało społeczeństwo merkantylistyczne. Złamane zostały wyłączne prawa arystokracji. Wizualna interpretacja klasycznej przeszłości i jej przedstawienie w kaligrafii i obrazach była kiedyś zarezerwowana dla tej klasy. Rozpowszechnianie tekstów i obrazów stopniowo się rozszerzało. Kilku zwykłych ludzi, w tym Tawaraya Sotatsu i jego współpracownik Hon'ami Koetsu zaczęło eksperymentować z nowymi formami druku z ruchomą czcionką. Dziś uważany jest za jednego z najważniejszych i najbardziej wpływowych japońskich malarzy i rzemieślników ostatnich 400 lat.
. Sotatsu Tawaraya objął w pierwszej połowie XVII wieku kierownictwo prestiżowej pracowni malarskiej Tawaraya w Gojo-dori, "Polach Elizejskich" Kioto. W tej działalności wykorzystywano różne małe przenośne formaty malarskie, w tym składane wachlarze, liście albumowe i tanzaku, czyli "halki malarskie". Ta eya różniła się od innych edokoro, czyli "atelier", które wykonywały obrazy na zlecenie dworu cesarskiego, szogunatu lub wiodących świątyń i sanktuariów. Tawaraya była instytucją, która mogła przedstawiać klasyczne tematy na swój sposób i nie musiała trzymać się konwencji. Finansując luksusowe wydania księgi "Genji" i innych dzieł kanonicznych, odegrał ważną rolę w upowszechnianiu tej literatury, dotychczas zarezerwowanej dla szlachty i klasztorów, wśród szerszej ludności miejskiej.
. Sotatsu był ekspertem w produkcji drogich papierów dla prestiżowych kaligrafów lub do wykorzystania jako iluminowane grzbiety tekstów religijnych. Jednym z jego osiągnięć był gatunek "pływających wentylatorów". Wentylator dosłownie ukształtował estetyczną wrażliwość Sotatsu. Na wyszukanym, zakrzywionym formacie o naprzemiennych płaszczyznach artysta i jego współpracownicy wydobyli niezliczone wizualne cytaty z obrazów przedstawiających historie z klasycznej literatury i legend - opowieści o wojnie, romansach i naukach buddyzmu. Sotatsu był doskonałym projektantem i twórcą wentylatorów, który zajmował się również konserwacją starożytnych dokumentów, w tym ważnych buddyjskich sutr. Ze względu na swoje wyjątkowe umiejętności miał bliski kontakt z ważnymi kaligrafami i dworskimi mecenasami w czasach, gdy umiejętności te były bardzo poszukiwane ze względu na upadek tradycyjnych dworskich pracowni malarskich. Jego kontakty z arystokracją sprawiły, że już w latach 30. XVI wieku stał się pełnoprawnym malarzem dworskim. Jego wpływ jest niekwestionowany, zarówno w ojczyźnie, jak i daleko poza granicami Japonii. Jego uderzające prace charakteryzują się czystymi liniami i niemal abstrakcyjnym wzornictwem, a dzięki jasnym kolorom i bujnym złotym i srebrnym polom mają wyjątkową prezencję. Innowacje, takie jak Tarashikomi - manipulacja warstwami mokrego, zbielałego tuszu - były kluczowe dla rozwoju stylu Rinpa i uczyniły artystę znanym na całym świecie.
W ostatnich dekadach XVI wieku Japonia została zjednoczona po burzliwej 150-letniej wojnie domowej. Sztywne linie podziału między poszczególnymi klasami społecznymi stopniowo zaczęły się rozwiewać, powstało społeczeństwo merkantylistyczne. Złamane zostały wyłączne prawa arystokracji. Wizualna interpretacja klasycznej przeszłości i jej przedstawienie w kaligrafii i obrazach była kiedyś zarezerwowana dla tej klasy. Rozpowszechnianie tekstów i obrazów stopniowo się rozszerzało. Kilku zwykłych ludzi, w tym Tawaraya Sotatsu i jego współpracownik Hon'ami Koetsu zaczęło eksperymentować z nowymi formami druku z ruchomą czcionką. Dziś uważany jest za jednego z najważniejszych i najbardziej wpływowych japońskich malarzy i rzemieślników ostatnich 400 lat.
. Sotatsu Tawaraya objął w pierwszej połowie XVII wieku kierownictwo prestiżowej pracowni malarskiej Tawaraya w Gojo-dori, "Polach Elizejskich" Kioto. W tej działalności wykorzystywano różne małe przenośne formaty malarskie, w tym składane wachlarze, liście albumowe i tanzaku, czyli "halki malarskie". Ta eya różniła się od innych edokoro, czyli "atelier", które wykonywały obrazy na zlecenie dworu cesarskiego, szogunatu lub wiodących świątyń i sanktuariów. Tawaraya była instytucją, która mogła przedstawiać klasyczne tematy na swój sposób i nie musiała trzymać się konwencji. Finansując luksusowe wydania księgi "Genji" i innych dzieł kanonicznych, odegrał ważną rolę w upowszechnianiu tej literatury, dotychczas zarezerwowanej dla szlachty i klasztorów, wśród szerszej ludności miejskiej.
. Sotatsu był ekspertem w produkcji drogich papierów dla prestiżowych kaligrafów lub do wykorzystania jako iluminowane grzbiety tekstów religijnych. Jednym z jego osiągnięć był gatunek "pływających wentylatorów". Wentylator dosłownie ukształtował estetyczną wrażliwość Sotatsu. Na wyszukanym, zakrzywionym formacie o naprzemiennych płaszczyznach artysta i jego współpracownicy wydobyli niezliczone wizualne cytaty z obrazów przedstawiających historie z klasycznej literatury i legend - opowieści o wojnie, romansach i naukach buddyzmu. Sotatsu był doskonałym projektantem i twórcą wentylatorów, który zajmował się również konserwacją starożytnych dokumentów, w tym ważnych buddyjskich sutr. Ze względu na swoje wyjątkowe umiejętności miał bliski kontakt z ważnymi kaligrafami i dworskimi mecenasami w czasach, gdy umiejętności te były bardzo poszukiwane ze względu na upadek tradycyjnych dworskich pracowni malarskich. Jego kontakty z arystokracją sprawiły, że już w latach 30. XVI wieku stał się pełnoprawnym malarzem dworskim. Jego wpływ jest niekwestionowany, zarówno w ojczyźnie, jak i daleko poza granicami Japonii. Jego uderzające prace charakteryzują się czystymi liniami i niemal abstrakcyjnym wzornictwem, a dzięki jasnym kolorom i bujnym złotym i srebrnym polom mają wyjątkową prezencję. Innowacje, takie jak Tarashikomi - manipulacja warstwami mokrego, zbielałego tuszu - były kluczowe dla rozwoju stylu Rinpa i uczyniły artystę znanym na całym świecie.
Strona 1 / 1