XIX wiek przyniósł Irlandii wzloty i upadki. Prawdopodobnie największa ludzka katastrofa nadeszła na wyspę wraz z zarazą ziemniaczaną. Ludność wiejska została pozbawiona wszelkich środków do życia, a ci, którzy mieli dużo szczęścia, znaleźli miejsce na statku płynącym do lepszego świata. Pozostawiona na miejscu ludność irlandzka długo odczuwała skutki głodu. Nieliczni irlandzcy artyści wycofali się na stały ląd. Do Francji ściągali europejscy malarze. Impresjoniści odkryli tam malarstwo plenerowe, a na scenie artystycznej narastało pragnienie zgłębienia tej techniki. Młodzi artyści rzadko zostawali na wyspie. Kształcenie artystyczne było możliwe tylko dla członków irlandzkich klas wyższych, a zatem były to trudne czasy dla młodych kobiet, które aspirowały do kariery artystycznej.
Rose Mary Barton urodziła się w Dublinie. Córka adwokata, korzystała z dobrodziejstw prywatnej edukacji. Wraz z siostrą i kuzynką doskonaliła swoje umiejętności artystyczne w Brukseli. Rose Mary Barton zaprzyjaźniła się z artystką Mildred Anne Butler i kobiety stworzyły intymny krąg. Rose poświęciła się malarstwu akwarelowemu. Do ulubionych tematów artysty należały pejzaże i szczególna subforma pejzażu miejskiego. Artystka świadomie wybierała punkty żywieniowe, a swój dom i sferę działania odnalazła w miejskim życiu Dublina i Londynu. Kiedy zamglenia i mgły dryfowały po ulicach w nastrojowych nastrojach, Rose zaczęła nakładać delikatne akwarele. Artysta miał talent do uchwycenia wilgotnej atmosfery londyńskiej mgły. Oświetlała sceny blaskiem, często tylko przelotnym, ulicznych latarni. Barton sprawia, że jej widzowie czują wilgoć, którą dostrzegają na lśniących ulicach. Wysoki stopień autentyzmu w portretach miejskich, z ukrytymi ogrodami i żywymi scenami ulicznymi, doprowadził do ich wykorzystania jako ilustracji w celu zapewnienia obrazowego wsparcia dla portretu miejskiego.
Niewiele wiadomo z historii sztuki o kobiecie, która stała za artystą. Rose uwielbiała wyścigi konne i zakłady o to, kto wygra. Była politycznie liberalna i zaangażowana w sprawy społeczne. Po zakończeniu edukacji artystycznej, jej przyjaciółka Mildred Anne Butler wycofała się w życie rodzinne. Między kobietami pozostało niewiele punktów stycznych. Barton została członkinią Society of Women Artists. Stowarzyszenie artystek zajmujące się mentoringiem i promocją kobiet w sztuce. Dziewiętnastowieczny obraz kobiety widział ją w roli pasywnej. Umiejętność malowania obrazów przez kobietę wywołała kontrowersje na brytyjskiej scenie artystycznej. Oczekiwania wobec artystek w zakresie zdolności reprezentacyjnych były znacznie wyższe niż wobec ich męskich odpowiedników, co stwarzało dużą presję na wykonanie. Jako społeczność aktywnych kobiet-artystek, wspierała kobiety w odnalezieniu ich miejsca w sztukach wizualnych.
XIX wiek przyniósł Irlandii wzloty i upadki. Prawdopodobnie największa ludzka katastrofa nadeszła na wyspę wraz z zarazą ziemniaczaną. Ludność wiejska została pozbawiona wszelkich środków do życia, a ci, którzy mieli dużo szczęścia, znaleźli miejsce na statku płynącym do lepszego świata. Pozostawiona na miejscu ludność irlandzka długo odczuwała skutki głodu. Nieliczni irlandzcy artyści wycofali się na stały ląd. Do Francji ściągali europejscy malarze. Impresjoniści odkryli tam malarstwo plenerowe, a na scenie artystycznej narastało pragnienie zgłębienia tej techniki. Młodzi artyści rzadko zostawali na wyspie. Kształcenie artystyczne było możliwe tylko dla członków irlandzkich klas wyższych, a zatem były to trudne czasy dla młodych kobiet, które aspirowały do kariery artystycznej.
Rose Mary Barton urodziła się w Dublinie. Córka adwokata, korzystała z dobrodziejstw prywatnej edukacji. Wraz z siostrą i kuzynką doskonaliła swoje umiejętności artystyczne w Brukseli. Rose Mary Barton zaprzyjaźniła się z artystką Mildred Anne Butler i kobiety stworzyły intymny krąg. Rose poświęciła się malarstwu akwarelowemu. Do ulubionych tematów artysty należały pejzaże i szczególna subforma pejzażu miejskiego. Artystka świadomie wybierała punkty żywieniowe, a swój dom i sferę działania odnalazła w miejskim życiu Dublina i Londynu. Kiedy zamglenia i mgły dryfowały po ulicach w nastrojowych nastrojach, Rose zaczęła nakładać delikatne akwarele. Artysta miał talent do uchwycenia wilgotnej atmosfery londyńskiej mgły. Oświetlała sceny blaskiem, często tylko przelotnym, ulicznych latarni. Barton sprawia, że jej widzowie czują wilgoć, którą dostrzegają na lśniących ulicach. Wysoki stopień autentyzmu w portretach miejskich, z ukrytymi ogrodami i żywymi scenami ulicznymi, doprowadził do ich wykorzystania jako ilustracji w celu zapewnienia obrazowego wsparcia dla portretu miejskiego.
Niewiele wiadomo z historii sztuki o kobiecie, która stała za artystą. Rose uwielbiała wyścigi konne i zakłady o to, kto wygra. Była politycznie liberalna i zaangażowana w sprawy społeczne. Po zakończeniu edukacji artystycznej, jej przyjaciółka Mildred Anne Butler wycofała się w życie rodzinne. Między kobietami pozostało niewiele punktów stycznych. Barton została członkinią Society of Women Artists. Stowarzyszenie artystek zajmujące się mentoringiem i promocją kobiet w sztuce. Dziewiętnastowieczny obraz kobiety widział ją w roli pasywnej. Umiejętność malowania obrazów przez kobietę wywołała kontrowersje na brytyjskiej scenie artystycznej. Oczekiwania wobec artystek w zakresie zdolności reprezentacyjnych były znacznie wyższe niż wobec ich męskich odpowiedników, co stwarzało dużą presję na wykonanie. Jako społeczność aktywnych kobiet-artystek, wspierała kobiety w odnalezieniu ich miejsca w sztukach wizualnych.
Strona 1 / 2