Jesteśmy w malarskiej epoce klasycyzmu, której częściowo towarzyszy romantyzm i romantyczne, transfiguracyjne spojrzenie na artystów plastyków. Główne cechy tej epoki artystycznej są silnie zorientowane na włoski renesans i starożytność grecko-rzymską. W XVIII i XIX wieku ta artystyczna forma wyrazu wyłoniła się w epoce Oświecenia i charakteryzuje się ideałami takimi jak rozum i racjonalność, ale także emocjonalność i zmysłowość. Dzięki różnym prądom, znajdujemy się więc w epoce, która jest wyposażona w różne ideały.
Richard Westall był angielskim malarzem i ilustratorem. Był silnie zorientowany na obowiązujący styl neoklasyczny i tworzył pełne wdzięku kompozycje fantastyczne, na które było wówczas duże zapotrzebowanie. Malował m.in. obrazy dla Galerii Szekspirowskiej Johna Boydella, był ceniony za swoje portrety historyczne i literackie, a szczególnie zachwycił ówczesnych portretami Lorda Byrona. Młody akwarelista, znany z niezwykle bogatych efektów kolorystycznych i rytowniczych, spędził wczesne dzieciństwo w Herford w Anglii. Będąc jeszcze dzieckiem, ówczesny artysta przeniósł się do Londynu po śmierci matki i bankructwie ojca. Tam Richard wkrótce rozpoczął szkolenie jako heraldyczny grawer srebra, aż w późnych latach XVIII wieku jego główny mecenas, Richard Payne Knight, nazwał go wybitnym artystą i wzbudził w nim wielkie zainteresowanie. Zanim zwrócił się ku malarstwu olejnemu i akwareli, ten utalentowany Anglik publikował akwaforty, akwatinty (niektóre drukowane w kolorze) i mezzotinty z własnych obrazów lub rysunków. W początkowym okresie tej sztuki wykonywał również litografie. Akwarelista i płodny ilustrator książek, zarówno beletrystycznych, jak i poetyckich, był liderem reformy malarstwa figuralnego w swojej epoce. W tym samym czasie Thomas Girtin tworzył również zmianę w malarstwie pejzażowym. Blask kolorystyki Westalla był uważany za nowatorski i zdumiewający w jego czasach, mimo że szeroko stosował on pigmenty kryjące. Jego współczesny Thomas Gray. Byron, który bardzo podziwiał jego twórczość, stwierdził, że "pędzel pobił poezję".
Westall był malarzem drobniejszym i szczuplejszym, o delikatnym zdrowiu. W późniejszych latach był mistrzem rysunku królowej Wiktorii i uczył ją sztuki jako nauczyciel malarstwa i rysunku. Praca jako nauczyciel królowej była jego ostatnim zajęciem zawodowym przed przejściem na emeryturę i musiał być wspierany, wraz z niewidomą siostrą, przez księżną Kentu. W ten sposób zakończył się jego czas malarstwa i działalności artystycznej, która do dziś jest dla nas inspiracją.
Jesteśmy w malarskiej epoce klasycyzmu, której częściowo towarzyszy romantyzm i romantyczne, transfiguracyjne spojrzenie na artystów plastyków. Główne cechy tej epoki artystycznej są silnie zorientowane na włoski renesans i starożytność grecko-rzymską. W XVIII i XIX wieku ta artystyczna forma wyrazu wyłoniła się w epoce Oświecenia i charakteryzuje się ideałami takimi jak rozum i racjonalność, ale także emocjonalność i zmysłowość. Dzięki różnym prądom, znajdujemy się więc w epoce, która jest wyposażona w różne ideały.
Richard Westall był angielskim malarzem i ilustratorem. Był silnie zorientowany na obowiązujący styl neoklasyczny i tworzył pełne wdzięku kompozycje fantastyczne, na które było wówczas duże zapotrzebowanie. Malował m.in. obrazy dla Galerii Szekspirowskiej Johna Boydella, był ceniony za swoje portrety historyczne i literackie, a szczególnie zachwycił ówczesnych portretami Lorda Byrona. Młody akwarelista, znany z niezwykle bogatych efektów kolorystycznych i rytowniczych, spędził wczesne dzieciństwo w Herford w Anglii. Będąc jeszcze dzieckiem, ówczesny artysta przeniósł się do Londynu po śmierci matki i bankructwie ojca. Tam Richard wkrótce rozpoczął szkolenie jako heraldyczny grawer srebra, aż w późnych latach XVIII wieku jego główny mecenas, Richard Payne Knight, nazwał go wybitnym artystą i wzbudził w nim wielkie zainteresowanie. Zanim zwrócił się ku malarstwu olejnemu i akwareli, ten utalentowany Anglik publikował akwaforty, akwatinty (niektóre drukowane w kolorze) i mezzotinty z własnych obrazów lub rysunków. W początkowym okresie tej sztuki wykonywał również litografie. Akwarelista i płodny ilustrator książek, zarówno beletrystycznych, jak i poetyckich, był liderem reformy malarstwa figuralnego w swojej epoce. W tym samym czasie Thomas Girtin tworzył również zmianę w malarstwie pejzażowym. Blask kolorystyki Westalla był uważany za nowatorski i zdumiewający w jego czasach, mimo że szeroko stosował on pigmenty kryjące. Jego współczesny Thomas Gray. Byron, który bardzo podziwiał jego twórczość, stwierdził, że "pędzel pobił poezję".
Westall był malarzem drobniejszym i szczuplejszym, o delikatnym zdrowiu. W późniejszych latach był mistrzem rysunku królowej Wiktorii i uczył ją sztuki jako nauczyciel malarstwa i rysunku. Praca jako nauczyciel królowej była jego ostatnim zajęciem zawodowym przed przejściem na emeryturę i musiał być wspierany, wraz z niewidomą siostrą, przez księżną Kentu. W ten sposób zakończył się jego czas malarstwa i działalności artystycznej, która do dziś jest dla nas inspiracją.
Strona 1 / 2