Marco Ricci, który urodził się 5 czerwca 1676 roku w sercu Republiki Weneckiej, w Belluno, i który znalazł tam swój ostatni odpoczynek 21 stycznia 1730 roku, pozostawił niezatarty ślad w świecie sztuki jako włoski malarz. Ricci mógł korzystać z doświadczenia i wskazówek swojego wuja, Sebastiano Ricci, który słynął z portretów. To rodzinne partnerstwo stworzyło potężny duet, ponieważ wyjątkowa wiedza Marco w zakresie malarstwa krajobrazowego i scenicznego doskonale uzupełniała prace portretowe jego wuja. Życie Ricci było naznaczone artystyczną transformacją i osobistymi wyzwaniami. W młodości został zmuszony do opuszczenia Wenecji po tym, jak został oskarżony o zabicie gondoliera. Doprowadziło go to do Spalato, gdzie pracował z artystą Antonio Francesco Peruzzini. W latach 1704-1708 wykonał znaczące prace we Florencji, w tym dekorację Palazzo Pitti, zlecenie, które jego wuj otrzymał od szlachcica Ferdinando de' Medici. Ricci uczestniczył również w dekoracji Palazzo Fenzi i przyczynił się do jego świetności dzięki malowidłu sufitowemu.
Jego talent nie pozostał nieodkryty i ostatecznie zaprowadził go poza granice Włoch. Lord Manchester zaprosił go do Londynu w 1708 roku wraz z Giovanni Antonio Pellegrini, gdzie stworzył wyszukane scenografie dla Queen's Theatre w Haymarket. Stworzył tu również wspaniały portret brytyjskiej primadonny Catherine Tofts. Po okresie studiów w Holandii, powrócił do Włoch w 1710 roku i zaprosił swojego wuja, aby towarzyszył mu w Londynie. Obaj artyści powrócili do Wenecji w 1716 roku. Tutaj Ricci nawiązał bliskie relacje z brytyjskim biznesmenem Josephem Smithem, który stał się głównym mecenasem Ricciego i jego wuja. Artystyczna wizja Ricciego wykraczała daleko poza jego dobrze znane obrazy krajobrazowe. Projektował również scenografie dla weneckich teatrów, w tym Teatro San Giovanni Grisostomo i Teatro Sant'Angelo. Rozszerzył również swój repertuar o malarstwo temperowe na koziej skórze, a od 1723 roku produkował również akwaforty, choć dziś znane są tylko 33 z nich. Dziś czcimy imponujący dorobek Marco Ricci, produkując wysokiej jakości wydruki artystyczne, które pięknie odzwierciedlają jego kolorystykę i dbałość o szczegóły. Zakup takiej grafiki pozwala nam oddać hołd niezwykłemu talentowi Ricciego i unikalnemu stylowi, które sprawiają, że jego prace są niepowtarzalne. To tak, jakby mieć w rękach kawałek fascynującej włoskiej historii sztuki z grafiką Marco Ricci.
Marco Ricci, który urodził się 5 czerwca 1676 roku w sercu Republiki Weneckiej, w Belluno, i który znalazł tam swój ostatni odpoczynek 21 stycznia 1730 roku, pozostawił niezatarty ślad w świecie sztuki jako włoski malarz. Ricci mógł korzystać z doświadczenia i wskazówek swojego wuja, Sebastiano Ricci, który słynął z portretów. To rodzinne partnerstwo stworzyło potężny duet, ponieważ wyjątkowa wiedza Marco w zakresie malarstwa krajobrazowego i scenicznego doskonale uzupełniała prace portretowe jego wuja. Życie Ricci było naznaczone artystyczną transformacją i osobistymi wyzwaniami. W młodości został zmuszony do opuszczenia Wenecji po tym, jak został oskarżony o zabicie gondoliera. Doprowadziło go to do Spalato, gdzie pracował z artystą Antonio Francesco Peruzzini. W latach 1704-1708 wykonał znaczące prace we Florencji, w tym dekorację Palazzo Pitti, zlecenie, które jego wuj otrzymał od szlachcica Ferdinando de' Medici. Ricci uczestniczył również w dekoracji Palazzo Fenzi i przyczynił się do jego świetności dzięki malowidłu sufitowemu.
Jego talent nie pozostał nieodkryty i ostatecznie zaprowadził go poza granice Włoch. Lord Manchester zaprosił go do Londynu w 1708 roku wraz z Giovanni Antonio Pellegrini, gdzie stworzył wyszukane scenografie dla Queen's Theatre w Haymarket. Stworzył tu również wspaniały portret brytyjskiej primadonny Catherine Tofts. Po okresie studiów w Holandii, powrócił do Włoch w 1710 roku i zaprosił swojego wuja, aby towarzyszył mu w Londynie. Obaj artyści powrócili do Wenecji w 1716 roku. Tutaj Ricci nawiązał bliskie relacje z brytyjskim biznesmenem Josephem Smithem, który stał się głównym mecenasem Ricciego i jego wuja. Artystyczna wizja Ricciego wykraczała daleko poza jego dobrze znane obrazy krajobrazowe. Projektował również scenografie dla weneckich teatrów, w tym Teatro San Giovanni Grisostomo i Teatro Sant'Angelo. Rozszerzył również swój repertuar o malarstwo temperowe na koziej skórze, a od 1723 roku produkował również akwaforty, choć dziś znane są tylko 33 z nich. Dziś czcimy imponujący dorobek Marco Ricci, produkując wysokiej jakości wydruki artystyczne, które pięknie odzwierciedlają jego kolorystykę i dbałość o szczegóły. Zakup takiej grafiki pozwala nam oddać hołd niezwykłemu talentowi Ricciego i unikalnemu stylowi, które sprawiają, że jego prace są niepowtarzalne. To tak, jakby mieć w rękach kawałek fascynującej włoskiej historii sztuki z grafiką Marco Ricci.
Strona 1 / 1