Strona 1 / 8
Sztuka jest odbiciem społeczeństwa i pokazuje zmiany wartości. Kiedy pod koniec XV wieku Lucas Cranach Starszy urodził się w pobliżu Norymbergi, zapowiadały się wielkie wstrząsy. Włochy znajdowały się pod wpływem renesansu, a w Niemczech Marcin Luter miał zapoczątkować reformację. Warsztaty malarskie rozwijały się w zrzeszeniu cechów. Pędzel uważany był za narzędzie, a druk typograficzny umożliwił reprodukcję. Cranach zdecydował się na edukację artystyczną związaną z drzeworytnictwem. Celem jego podróży czeladniczej miał być Wiedeń. Wiedeń był uważany za centrum kulturalne na północ od Alp. Na dworze cesarskim artyści znajdowali mecenasów sztuki i silnych finansowo zleceniodawców. W ugrupowaniu artystów szkoły naddunajskiej Cranach zyskał pogląd o niezależnym charakterze. Postaciami jego dzieł były sceny z natury, które nierzadko miały znaczenie symboliczne i były tyleż ekspresyjne, co dramatyczne.
Lucas Cranach Starszy awansował do rangi odnoszącego sukcesy artysty. Już w młodym wieku został mianowany malarzem nadwornym. Lucas Starszy założył własny warsztat i cieszył się swobodą w ustalaniu liczby swoich pracowników. Artysta stworzył dla siebie potężny biznes, cieszył się finansami i prestiżem społecznym. Wittenberga stała się centrum jego życia, a artysta zawarł znajomość z Marcinem Lutrem. Od tej pory Cranach poświęcił się produkcji ołtarzy i obrazów, które zdobiły luterańskie kościoły. Artysta pozwolił sobie nie podpisywać swoich dzieł. Obrazy i drzeworyty zdobi krótki LC, a później pieczęć jego herbu. Do dziś nie udało się jednoznacznie ustalić wszystkich jego dzieł. Sprawę komplikuje fakt, że jego syn Lucas, jako Cranach młodszy przejął warsztat i kontynuował dzieło z tą samą sygnaturą.
Włoscy malarze renesansu zajmowali się przedstawianiem ludzkiego ciała. Studia anatomiczne zostały włączone do przedstawiania ciał i niezależnie od ubioru, proporcje i kształty ciała stały się realistyczne. Nagie ciała w sztuce wymagają kontekstu. Nagość Adama i Ewy była biblijnie uzasadniona. Starożytnym bogom wolno było uświetniać dzieła artystów bez ubrania, jeśli miało to znaczenie scenograficzne. W tym okresie Tycjan stworzył swoją Wenus. Lucas Cranach Starszy namalował pierwszą stojącą Wenus na północ od Alp. Lekko zasłonięty przezroczystym welonem, Kupidyn towarzyszy bogini. Cranach podejmuje ideę włoskiego renesansu i Wenus ukazuje się widzowi jako piękna kobieta. Cranach stworzył różne wersje swojej Wenus. Lucas Cranach Starszy był mistrzem duplikacji. Jego talent do sztuki drukarskiej pozwolił mu pozostawić po sobie jedno z najobszerniejszych dzieł epoki renesansu.
Sztuka jest odbiciem społeczeństwa i pokazuje zmiany wartości. Kiedy pod koniec XV wieku Lucas Cranach Starszy urodził się w pobliżu Norymbergi, zapowiadały się wielkie wstrząsy. Włochy znajdowały się pod wpływem renesansu, a w Niemczech Marcin Luter miał zapoczątkować reformację. Warsztaty malarskie rozwijały się w zrzeszeniu cechów. Pędzel uważany był za narzędzie, a druk typograficzny umożliwił reprodukcję. Cranach zdecydował się na edukację artystyczną związaną z drzeworytnictwem. Celem jego podróży czeladniczej miał być Wiedeń. Wiedeń był uważany za centrum kulturalne na północ od Alp. Na dworze cesarskim artyści znajdowali mecenasów sztuki i silnych finansowo zleceniodawców. W ugrupowaniu artystów szkoły naddunajskiej Cranach zyskał pogląd o niezależnym charakterze. Postaciami jego dzieł były sceny z natury, które nierzadko miały znaczenie symboliczne i były tyleż ekspresyjne, co dramatyczne.
Lucas Cranach Starszy awansował do rangi odnoszącego sukcesy artysty. Już w młodym wieku został mianowany malarzem nadwornym. Lucas Starszy założył własny warsztat i cieszył się swobodą w ustalaniu liczby swoich pracowników. Artysta stworzył dla siebie potężny biznes, cieszył się finansami i prestiżem społecznym. Wittenberga stała się centrum jego życia, a artysta zawarł znajomość z Marcinem Lutrem. Od tej pory Cranach poświęcił się produkcji ołtarzy i obrazów, które zdobiły luterańskie kościoły. Artysta pozwolił sobie nie podpisywać swoich dzieł. Obrazy i drzeworyty zdobi krótki LC, a później pieczęć jego herbu. Do dziś nie udało się jednoznacznie ustalić wszystkich jego dzieł. Sprawę komplikuje fakt, że jego syn Lucas, jako Cranach młodszy przejął warsztat i kontynuował dzieło z tą samą sygnaturą.
Włoscy malarze renesansu zajmowali się przedstawianiem ludzkiego ciała. Studia anatomiczne zostały włączone do przedstawiania ciał i niezależnie od ubioru, proporcje i kształty ciała stały się realistyczne. Nagie ciała w sztuce wymagają kontekstu. Nagość Adama i Ewy była biblijnie uzasadniona. Starożytnym bogom wolno było uświetniać dzieła artystów bez ubrania, jeśli miało to znaczenie scenograficzne. W tym okresie Tycjan stworzył swoją Wenus. Lucas Cranach Starszy namalował pierwszą stojącą Wenus na północ od Alp. Lekko zasłonięty przezroczystym welonem, Kupidyn towarzyszy bogini. Cranach podejmuje ideę włoskiego renesansu i Wenus ukazuje się widzowi jako piękna kobieta. Cranach stworzył różne wersje swojej Wenus. Lucas Cranach Starszy był mistrzem duplikacji. Jego talent do sztuki drukarskiej pozwolił mu pozostawić po sobie jedno z najobszerniejszych dzieł epoki renesansu.