Ferdinand von Rayski, urodzony w Pegau 23 października 1806 roku i zmarły w Dreźnie tego samego dnia 84 lata później, był mistrzem sztuki swoich czasów, którego wybitne umiejętności wyróżniają go jako pioniera impresjonizmu w Niemczech. Jego osiągnięcia obejmowały grafikę i portretowanie, pracując z dbałością o szczegóły i wirtuozerią, którą wciąż można zobaczyć w jego pracach. Jako potomek królewskiego saskiego pułkownika i adiutanta generała Johanna Karla von Rayskiego, dorastał w świecie charakteryzującym się arystokratycznymi wartościami i dworskimi manierami. Wpływy te znalazły odzwierciedlenie w jego twórczości artystycznej i umożliwiły mu przedstawienie szlachty XIX wieku z wyjątkową perspektywą. Studiował na Akademii Sztuk Pięknych w Dreźnie i podróżował do wielu miast, aby poszerzyć swoje horyzonty i zebrać inspiracje.

Za pomocą pędzla i palety Rayski wypełnił płótna podobiznami swoich krewnych i przyjaciół, których poznał podczas gościnnych podróży do różnych posiadłości i zamków. Czy to w wielkim salonie, czy w kameralnym gabinecie, jego portrety były realistycznymi przedstawieniami ludzi, których znał i cenił. Jednak nie tylko portrety wprowadziły Rayskiego do historii sztuki. Jego obrazy przedstawiające wojny napoleońskie w Rosji, podczas których tragicznie zginął jego ojciec, oferują fascynujący wgląd w wydarzenia tego burzliwego okresu. Jednak w centrum sztuki Rayskiego zawsze znajdował się portret. Od typów chłopskich po szlachetne damy, od dużych postaci po portrety dzieci, każde z jego dzieł charakteryzuje się niezwykłą dbałością o szczegóły i głęboką empatią dla swoich modeli. Pod tym względem grafiki Ferdinanda von Rayskiego, które reprodukujemy z największą starannością, są nie tylko reprezentatywnymi portretami, ale także świadectwami czasów i miejsc, które przedstawiają.

Rayski był w dużej mierze samoukiem, poza krótką wizytą w Akademii Sztuk Pięknych w Dreźnie. Pomimo tego, że sam pozostawał stanu wolnego, szczególną uwagą i uczuciem darzył dzieci. Jego umiejętność uchwycenia dziecięcej niewinności i radości w portretach jest świadectwem jego mistrzostwa malarskiego i pełnego miłości spojrzenia na świat. Rayski zmarł w dniu swoich 84 urodzin w Dreźnie, pozostawiając po sobie imponującą kolekcję prawie 700 dzieł. Jego wkład w świat sztuki jest niezmierzony, a dzięki ciągłemu uznawaniu jego talentu i osiągnięć, jego dziedzictwo pozostaje żywe. Dziś, ponad sto lat po jego śmierci, jego dzieła znajdują swoje miejsce w najważniejszych galeriach świata i w sercach miłośników sztuki.

Jego przedstawienia koni i scen myśliwskich są szczególnie godne uwagi. Z wyszkolonym okiem do ruchu i dynamiki, Rayski uchwycił te majestatyczne zwierzęta w chwilach bezruchu i burzy. Jego zdolność do uchwycenia płynnych linii i surowej siły tych zwierząt jest istotną częścią jego grafiki. Pięknie połączył swoją pasję do polowania i sztuki, co zaowocowało niezapomnianą ekspresją w jego pracach. Damy z towarzystwa były przedstawiane równie elegancko i dokładnie w swoich wspaniałych strojach, jak chłopi. Od królewskich mundurów po zwykły codzienny strój, szerokość jego portfolio jest imponująca. Z bystrym dowcipem i widoczną radością stworzył kalejdoskop XIX wieku na swoim płótnie.

Ferdinand von Rayski również zadziwił nas swoimi króliczymi motywami i psimi wizerunkami. Z pociągnięciami pędzla, które były tak ostrożne, jak pewne siebie, ożywił zwierzęta w sposób, który był zarówno intymny, jak i przytłaczający. Ponownie, jego prace są prezentowane w naszym wysokiej jakości portfolio wydruków artystycznych, aby zachować i uczcić dziedzictwo tego wielkiego artysty. W wieku 84 lat, w dniu swoich urodzin, Ferdinand von Rayski odbył swoją ostatnią podróż. Jego grób znajduje się na drezdeńskim cmentarzu Trinitatisffriedhof, upamiętniając człowieka, który poświęcił swoje życie sztuce i wniósł nieoceniony wkład w niemiecką i światową scenę artystyczną. Dziś miasto Drezno honoruje jego niezmierzony wkład ulicą Rayskiego nazwaną jego imieniem. Dzięki naszym wysokiej jakości grafikom Ferdinanda von Rayskiego możemy ożywić artystyczny blask tego niezwykłego artysty. Jego prace są nie tylko świadectwem jego umiejętności artystycznych, ale także oknami na czas i miejsce, które dawno minęły. Jego portrety i sceny są dziś tak samo fascynujące i inspirujące, jak za jego życia, a my jesteśmy dumni, że możemy pozwolić jego duchowi żyć dzięki naszym wydrukom.