Wielką miłością Julie Held było malarstwo portretowe i Henri Matisse. Niestety, Francuz nigdy nie spotkał się z artystą i nie wiadomo, czy uczucie było odwzajemnione. Z kolei pokrewieństwo z portretem jest bardzo wyraźne. Już podczas studiów w Camberwell School of Art i Royal Academy of Art Julie z wielką pasją malowała portrety. Artystka lubi malować najdroższe osoby z jej otoczenia i sprawiać im przyjemność swoją twórczością. Wykorzystuje formę projektu, aby upamiętnić i uczcić bliskie jej osoby. W ten sposób artystka włącza siebie do grona osób, które wiele dla niej znaczą i portretuje samą siebie. W okresach odosobnienia spowodowanego pandemią szukała bliskości z bliskimi przyjaciółmi i malowała ich. Te krótkie okresy bliskości pomogły malarzowi i modelce przetrwać trudne chwile. Julie Held oprócz portretów poświęciła się malowaniu pejzaży. Kluczowe tematy w jej twórczości to judaizm, wyobraźnia i reinterpretacja.
Przed namalowaniem obrazu Julie Held wykonuje rysunki. Rysunek jest centralnym elementem w twórczości artysty. Czerpie z obserwacji i gromadzi informacje potrzebne do opracowania obrazu. Rysunek jest ważny dla niej jako artystki, daje jej pewność, że może przenieść swoją obserwację z wielką starannością i chroni ją przed zagubieniem się w szczegółach. Julie Held znajduje w rysunku podstawę dla swojej pracy, jest on dla niej fundamentem, a czasami czerpie z pamięci. Drugim ważnym elementem w twórczości Julie Held jest kolor. Życie ze wszystkimi jego aspektami siły i kruchości znajduje odzwierciedlenie w doborze kolorów przez artystę. Julie Held często i chętnie bierze udział we wspólnych wystawach z innymi artystami. Malarka miała swoją pierwszą wystawę indywidualną w bibliotece miejskiej w Lipsku. Rarytas dla artysty, który ceni sobie wymianę artystyczną.
Ogrody, drzewa i rośliny ucieleśniają elementy, które odzwierciedlają nas jako istoty ludzkie: Korzenie, różnorodność, zmienność i połączenia. Ogrody i natura to tematy, które Julie Held podjęła we współpracy z grupą innych artystek. Na pierwszy plan wysuwa się różnorodność jej własnego ogrodu w grze pór roku. Artystka zapuszcza się daleko w abstrakcję, a jej obrazy natury kontrastują z figuratywnymi portretami i martwymi naturami kwiatowymi. Julie Held czuje, że zbliżanie się do natury jest ucieczką w jej blask, którym się cieszy i którym chciałaby się podzielić.
Wielką miłością Julie Held było malarstwo portretowe i Henri Matisse. Niestety, Francuz nigdy nie spotkał się z artystą i nie wiadomo, czy uczucie było odwzajemnione. Z kolei pokrewieństwo z portretem jest bardzo wyraźne. Już podczas studiów w Camberwell School of Art i Royal Academy of Art Julie z wielką pasją malowała portrety. Artystka lubi malować najdroższe osoby z jej otoczenia i sprawiać im przyjemność swoją twórczością. Wykorzystuje formę projektu, aby upamiętnić i uczcić bliskie jej osoby. W ten sposób artystka włącza siebie do grona osób, które wiele dla niej znaczą i portretuje samą siebie. W okresach odosobnienia spowodowanego pandemią szukała bliskości z bliskimi przyjaciółmi i malowała ich. Te krótkie okresy bliskości pomogły malarzowi i modelce przetrwać trudne chwile. Julie Held oprócz portretów poświęciła się malowaniu pejzaży. Kluczowe tematy w jej twórczości to judaizm, wyobraźnia i reinterpretacja.
Przed namalowaniem obrazu Julie Held wykonuje rysunki. Rysunek jest centralnym elementem w twórczości artysty. Czerpie z obserwacji i gromadzi informacje potrzebne do opracowania obrazu. Rysunek jest ważny dla niej jako artystki, daje jej pewność, że może przenieść swoją obserwację z wielką starannością i chroni ją przed zagubieniem się w szczegółach. Julie Held znajduje w rysunku podstawę dla swojej pracy, jest on dla niej fundamentem, a czasami czerpie z pamięci. Drugim ważnym elementem w twórczości Julie Held jest kolor. Życie ze wszystkimi jego aspektami siły i kruchości znajduje odzwierciedlenie w doborze kolorów przez artystę. Julie Held często i chętnie bierze udział we wspólnych wystawach z innymi artystami. Malarka miała swoją pierwszą wystawę indywidualną w bibliotece miejskiej w Lipsku. Rarytas dla artysty, który ceni sobie wymianę artystyczną.
Ogrody, drzewa i rośliny ucieleśniają elementy, które odzwierciedlają nas jako istoty ludzkie: Korzenie, różnorodność, zmienność i połączenia. Ogrody i natura to tematy, które Julie Held podjęła we współpracy z grupą innych artystek. Na pierwszy plan wysuwa się różnorodność jej własnego ogrodu w grze pór roku. Artystka zapuszcza się daleko w abstrakcję, a jej obrazy natury kontrastują z figuratywnymi portretami i martwymi naturami kwiatowymi. Julie Held czuje, że zbliżanie się do natury jest ucieczką w jej blask, którym się cieszy i którym chciałaby się podzielić.
Strona 1 / 1