Pośród świetlistego i dynamicznego wszechświata postimpresjonizmu, Henry Moret, urodzony w Cherbourgu 12 grudnia 1856 roku i zmarły w Paryżu 5 maja 1913 roku, rozwinął swój bogaty talent. Dzięki zręcznemu pędzlowi prawdziwego mistrza, Moret objawił się jako słynny malarz pejzaży, kwiatów i mórz swoich czasów, którego prace świętują teraz swoje zmartwychwstanie jako unikalne druki artystyczne. Moret, potomek oficera garnizonu Edouarda Moreta i jego żony Magdeleine, początkowo rozpoczął swoje życie w służbie wojskowej. W 1875 roku służył w 62. pułku piechoty w Lorient. Przez swojego dowódcę, Julesa La Rousse La Villette, Moret został przedstawiony malarzowi marynistycznemu Ernestowi Corrollerowi. To spotkanie zapoczątkowało artystyczną transformację Moreta, ponieważ Corroller wprowadził go w akademicki styl malarstwa. Pod kierunkiem Corrollera Moret zaczął doceniać arcydzieła wcześniejszych wielkich francuskiego malarstwa pejzażowego, takie jak Jean Baptiste Camille Corot i Gustave Courbet. Malarstwo plenerowe, które Corroller przedstawił Moretowi, okazało się decydujące dla jego rozwoju artystycznego. W 1876 roku Moret, dobrze przygotowany i wyszkolony dzięki doświadczeniom pod skrzydłami Corrollera, mógł rozpocząć studia w prestiżowej École des Beaux-Arts w Paryżu. Tutaj uczył się sztuki malarstwa historycznego pod okiem mistrzów Rudolf Lehmann, Jean Leon Gerome i Jean Paul Laurens.
Moret szybko awansował i wystawił swoje pierwsze dzieło, La plage de Locqueltas à marée basse; Côte de Bretagne (Plaża w Locqueltas podczas odpływu; Wybrzeże Bretanii), na Salonie Paryskim w 1880 roku. Pomimo jego skłonności do ciemnych, wyciszonych tonów szkoły Barbizon, przeprowadzka do Pont-Aven w 1888 roku drastycznie zmieniła jego kierunek artystyczny. Tutaj był pod silnym wpływem malarzy Claude Monet i Paul Gauguin i rozwinął swój własny styl, który był mieszanką impresjonizmu i szkoły Pont-Aven. Jego związek z galerzystą Paulem Durand-Ruelem doprowadził do imponującego okresu twórczego, w którym stworzył ponad 600 obrazów. Wiele z tych prac trafiło do galerii w Paryżu i Nowym Jorku, a wybór siedmiu jego bretońskich obrazów był nawet wystawiany na Salon des Indépendants. Moret opracował niezrównany styl charakteryzujący się efektownym oświetleniem, szumiącymi falami i świetlistymi zachodami słońca. Stworzył również około 800 akwareli i rysunków. Imponujące prace Henry'ego Moreta, przeniesione dziś na wydruki artystyczne, są świadectwem jego niekwestionowanego talentu i niepowtarzalnego stylu. Reprodukowane z najwyższą precyzją, możemy nadal podziwiać i świętować jego artystyczne osiągnięcia, jednocześnie ciesząc się zapierającym dech w piersiach pięknem i przejmującym charakterem jego sztuki.
Pośród świetlistego i dynamicznego wszechświata postimpresjonizmu, Henry Moret, urodzony w Cherbourgu 12 grudnia 1856 roku i zmarły w Paryżu 5 maja 1913 roku, rozwinął swój bogaty talent. Dzięki zręcznemu pędzlowi prawdziwego mistrza, Moret objawił się jako słynny malarz pejzaży, kwiatów i mórz swoich czasów, którego prace świętują teraz swoje zmartwychwstanie jako unikalne druki artystyczne. Moret, potomek oficera garnizonu Edouarda Moreta i jego żony Magdeleine, początkowo rozpoczął swoje życie w służbie wojskowej. W 1875 roku służył w 62. pułku piechoty w Lorient. Przez swojego dowódcę, Julesa La Rousse La Villette, Moret został przedstawiony malarzowi marynistycznemu Ernestowi Corrollerowi. To spotkanie zapoczątkowało artystyczną transformację Moreta, ponieważ Corroller wprowadził go w akademicki styl malarstwa. Pod kierunkiem Corrollera Moret zaczął doceniać arcydzieła wcześniejszych wielkich francuskiego malarstwa pejzażowego, takie jak Jean Baptiste Camille Corot i Gustave Courbet. Malarstwo plenerowe, które Corroller przedstawił Moretowi, okazało się decydujące dla jego rozwoju artystycznego. W 1876 roku Moret, dobrze przygotowany i wyszkolony dzięki doświadczeniom pod skrzydłami Corrollera, mógł rozpocząć studia w prestiżowej École des Beaux-Arts w Paryżu. Tutaj uczył się sztuki malarstwa historycznego pod okiem mistrzów Rudolf Lehmann, Jean Leon Gerome i Jean Paul Laurens.
Moret szybko awansował i wystawił swoje pierwsze dzieło, La plage de Locqueltas à marée basse; Côte de Bretagne (Plaża w Locqueltas podczas odpływu; Wybrzeże Bretanii), na Salonie Paryskim w 1880 roku. Pomimo jego skłonności do ciemnych, wyciszonych tonów szkoły Barbizon, przeprowadzka do Pont-Aven w 1888 roku drastycznie zmieniła jego kierunek artystyczny. Tutaj był pod silnym wpływem malarzy Claude Monet i Paul Gauguin i rozwinął swój własny styl, który był mieszanką impresjonizmu i szkoły Pont-Aven. Jego związek z galerzystą Paulem Durand-Ruelem doprowadził do imponującego okresu twórczego, w którym stworzył ponad 600 obrazów. Wiele z tych prac trafiło do galerii w Paryżu i Nowym Jorku, a wybór siedmiu jego bretońskich obrazów był nawet wystawiany na Salon des Indépendants. Moret opracował niezrównany styl charakteryzujący się efektownym oświetleniem, szumiącymi falami i świetlistymi zachodami słońca. Stworzył również około 800 akwareli i rysunków. Imponujące prace Henry'ego Moreta, przeniesione dziś na wydruki artystyczne, są świadectwem jego niekwestionowanego talentu i niepowtarzalnego stylu. Reprodukowane z najwyższą precyzją, możemy nadal podziwiać i świętować jego artystyczne osiągnięcia, jednocześnie ciesząc się zapierającym dech w piersiach pięknem i przejmującym charakterem jego sztuki.
Strona 1 / 1