Strona 1 / 29
Francisco de Goya był hiszpańskim malarzem XVIII i XIX wieku. Zdobył wykształcenie artystyczne i robił karierę na dworze jako bramkarz. W ten sposób de Goya, jeszcze wtedy nieznany, pracował, aby osiągnąć swoje marzenie, aż w końcu został mianowany malarzem m.in. króla. Kilka lat później artysta doznał ciężkiego udaru mózgu, w wyniku którego stracił słuch. To drastyczne wydarzenie nie wpłynęło jednak negatywnie na jego karierę i nadal był najbardziej rozchwytywanym portrecistą dworu. Później Francisco de Goya został zmuszony do emigracji do Bordeaux, ponieważ był prześladowany politycznie. Powodem tego były jego rysunki wojenne, które zawierały bardzo krytyczne portrety kościoła i władzy królewskiej, wywołując oburzenie.
Przechodząc do stylu artysty, w jego obrazach można zauważyć, że czerpał z wielu różnych stylów sztuki, co uniemożliwia dokładne sklasyfikowanie jego stylu. Jednak jego kariera rozpoczęła się głównie od obrazów, które można zaklasyfikować jako rokokowe. Obrazy te cechowała więc wesołość, elegancja i figlarność. Po chorobie jego styl bardzo się zmienił, tak że zamiast typowych pogodnych motywów pojawiły się w jego obrazach nagle ponure, upiorne postacie i ciemniejsze kolory. Tłumaczy się to między innymi tym, że malarz z powodu głuchoty miał zmienioną percepcję zmysłową i tym samym bardziej krytycznie postrzegał otoczenie. W kolejnych pracach nadal można było rozpoznać różnorodność stylów. W swoim malarstwie portretowym de Goya całkowicie zrywa z konwencjonalnymi przedstawieniami i zamiast tego wprowadza do nich lekkość i otwartość.
De Goya był w swoim sposobie myślenia bardzo postępowym i nowoczesnym artystą w swoich czasach. Widać to również w tematach, które często skupiały się również na kwestiach politycznych lub społecznie krytycznych. W tym czasie sztuka była jeszcze rozumiana jako rzemiosło, co oznacza również, że ówcześni artyści pracowali według zamówień, czego nie widać w przypadku de Goi. Wiele obrazów namalował z wolnego wyboru i dla zilustrowania osobistej postawy. Przykładem tego może być słynny obraz "Rozstrzelanie powstańców 3 maja 1808 roku", w którym w bardzo krytyczny sposób ukazuje niepokoje polityczne. W tym obrazie widać też inną cechę charakterystyczną dla artysty. De Goya często prowokował swoimi obrazami, nie tylko w sensie politycznym, ale także w kontekście społecznym. W tym kontekście obraz "Naga Maja" był nie tylko prowokacją, ale i dziełem rewolucyjnym. W tamtym czasie obraz ten był pierwszym nagim obrazem w sztuce hiszpańskiej i był postrzegany przez wielu ludzi jako zerwanie z tradycją. Pomimo ówczesnej krytyki artysty, aspekty, które były krytykowane, są dokładnie tym, co ostatecznie stworzyło de Goyę i uczyniło go rewolucyjnym artystą w swoich czasach.
Francisco de Goya był hiszpańskim malarzem XVIII i XIX wieku. Zdobył wykształcenie artystyczne i robił karierę na dworze jako bramkarz. W ten sposób de Goya, jeszcze wtedy nieznany, pracował, aby osiągnąć swoje marzenie, aż w końcu został mianowany malarzem m.in. króla. Kilka lat później artysta doznał ciężkiego udaru mózgu, w wyniku którego stracił słuch. To drastyczne wydarzenie nie wpłynęło jednak negatywnie na jego karierę i nadal był najbardziej rozchwytywanym portrecistą dworu. Później Francisco de Goya został zmuszony do emigracji do Bordeaux, ponieważ był prześladowany politycznie. Powodem tego były jego rysunki wojenne, które zawierały bardzo krytyczne portrety kościoła i władzy królewskiej, wywołując oburzenie.
Przechodząc do stylu artysty, w jego obrazach można zauważyć, że czerpał z wielu różnych stylów sztuki, co uniemożliwia dokładne sklasyfikowanie jego stylu. Jednak jego kariera rozpoczęła się głównie od obrazów, które można zaklasyfikować jako rokokowe. Obrazy te cechowała więc wesołość, elegancja i figlarność. Po chorobie jego styl bardzo się zmienił, tak że zamiast typowych pogodnych motywów pojawiły się w jego obrazach nagle ponure, upiorne postacie i ciemniejsze kolory. Tłumaczy się to między innymi tym, że malarz z powodu głuchoty miał zmienioną percepcję zmysłową i tym samym bardziej krytycznie postrzegał otoczenie. W kolejnych pracach nadal można było rozpoznać różnorodność stylów. W swoim malarstwie portretowym de Goya całkowicie zrywa z konwencjonalnymi przedstawieniami i zamiast tego wprowadza do nich lekkość i otwartość.
De Goya był w swoim sposobie myślenia bardzo postępowym i nowoczesnym artystą w swoich czasach. Widać to również w tematach, które często skupiały się również na kwestiach politycznych lub społecznie krytycznych. W tym czasie sztuka była jeszcze rozumiana jako rzemiosło, co oznacza również, że ówcześni artyści pracowali według zamówień, czego nie widać w przypadku de Goi. Wiele obrazów namalował z wolnego wyboru i dla zilustrowania osobistej postawy. Przykładem tego może być słynny obraz "Rozstrzelanie powstańców 3 maja 1808 roku", w którym w bardzo krytyczny sposób ukazuje niepokoje polityczne. W tym obrazie widać też inną cechę charakterystyczną dla artysty. De Goya często prowokował swoimi obrazami, nie tylko w sensie politycznym, ale także w kontekście społecznym. W tym kontekście obraz "Naga Maja" był nie tylko prowokacją, ale i dziełem rewolucyjnym. W tamtym czasie obraz ten był pierwszym nagim obrazem w sztuce hiszpańskiej i był postrzegany przez wielu ludzi jako zerwanie z tradycją. Pomimo ówczesnej krytyki artysty, aspekty, które były krytykowane, są dokładnie tym, co ostatecznie stworzyło de Goyę i uczyniło go rewolucyjnym artystą w swoich czasach.