Malarstwo pejzażowe w żadnym wypadku nie powinno być mylone ze zwykłym oglądem natury i od starożytności po dzień dzisiejszy ulegało ciągłym zmianom. Malarz Edmund John Niemann, którego pociągała ta sztuka, żył w latach 1813-1876 i w związku z tym przeżył kilka epok artystycznych, którym poświęcał się czasem bardziej, a czasem mniej. Ze względu na swój rocznik, urodzony w londyńskim Islington pejzażysta doświadczył zarówno gasnących epok klasycyzmu i romantyzmu, jak i nowych epok: Biedermeier, realizm i impresjonizm. E. J. Niemann poprzez szeroki wybór różnych tematów udowadnia, że krajobrazu nie można zredukować wyłącznie do zjawisk naturalnych. Jeśli do jego ulubionych motywów należą również pejzaże rzeczne Tamizy i Swale w pobliżu Richmond w Yorkshire, to szeroki repertuar malarski obejmujący miejskie, wiejskie i bliskie naturze centra obrazowe ujawnia różnorodność jego malarstwa.
Dzięki swojemu ojcu Johnowi Diedrichowi Niemannowi, członkowi Lloydsa, który pochodził z Minden w Westfalii, Edmund był początkowo urzędnikiem bankowym w londyńskim City. Już kilka miesięcy później młody jeszcze entuzjasta sztuki został wylosowany i od tej pory poświęcił się sztuce. W 1839 roku pejzażysta osiadł w High Wycombe, Buckinghamshire i odtąd malował w plenerze. W 1844 r. jego pierwsze prace zostały uznane i E. J. Niemann wystawił swoją pierwszą pracę "On the Thames - near Great Marlow, Bucks" w Royal Academy. O klasie zmarłego artysty świadczą publikacje w wielu prestiżowych galeriach, m.in. we wspomnianej wcześniej British Institution, Royal Scottish Academy, Royal Institute i Salonie Paryskim. W 1848 r. założył on również własną wystawę, tzw. "Wolną Wystawę", która później zmieniła nazwę na "Instytucję Narodową". Wystawa ponad 500 obrazów i rzeźb trwała wprawdzie krótko, ale tym bardziej była udana.
Obrazy E. J. Niemanna mówią własnym językiem, nie ukrywając stylu malarskiego, do którego artysta został przyciągnięty. Tak więc romantyczne tematy Williama Turnera czy Caspara Davida Friedricha są równie atrakcyjne jak realistyczny realizm. Widać to w bardzo realistycznym operowaniu barwą, którą artysta potrafił operować na wiele różnych sposobów. Jednak również w jego malarstwie chodzi o to, by pozwolić spojrzeniu wędrować w dal, a jednocześnie stworzyć transcendentny związek między snem a rzeczywistością. I tak w obrazach "Czarny zamek", "Widok na Whitby", jak również "Wieczór na francuskim wybrzeżu" i innych studiach malarskich można rozpoznać romantyczne marzenie o obrazowej magii. Tutaj przede wszystkim między widzem a obrazem mają zostać pobudzone procesy emocjonalne, które ujawniają coś znacznie większego, ekscytującego za naturą. Intensywność kolorystyczna tych obrazów w bardzo unikalny sposób eksponuje efekt światła w przestrzeni. Dlatego niektóre obrazy Edmunda Johna Niemanna, mimo bliskości rzeczywistości, są również przeznaczone do śnienia.
Malarstwo pejzażowe w żadnym wypadku nie powinno być mylone ze zwykłym oglądem natury i od starożytności po dzień dzisiejszy ulegało ciągłym zmianom. Malarz Edmund John Niemann, którego pociągała ta sztuka, żył w latach 1813-1876 i w związku z tym przeżył kilka epok artystycznych, którym poświęcał się czasem bardziej, a czasem mniej. Ze względu na swój rocznik, urodzony w londyńskim Islington pejzażysta doświadczył zarówno gasnących epok klasycyzmu i romantyzmu, jak i nowych epok: Biedermeier, realizm i impresjonizm. E. J. Niemann poprzez szeroki wybór różnych tematów udowadnia, że krajobrazu nie można zredukować wyłącznie do zjawisk naturalnych. Jeśli do jego ulubionych motywów należą również pejzaże rzeczne Tamizy i Swale w pobliżu Richmond w Yorkshire, to szeroki repertuar malarski obejmujący miejskie, wiejskie i bliskie naturze centra obrazowe ujawnia różnorodność jego malarstwa.
Dzięki swojemu ojcu Johnowi Diedrichowi Niemannowi, członkowi Lloydsa, który pochodził z Minden w Westfalii, Edmund był początkowo urzędnikiem bankowym w londyńskim City. Już kilka miesięcy później młody jeszcze entuzjasta sztuki został wylosowany i od tej pory poświęcił się sztuce. W 1839 roku pejzażysta osiadł w High Wycombe, Buckinghamshire i odtąd malował w plenerze. W 1844 r. jego pierwsze prace zostały uznane i E. J. Niemann wystawił swoją pierwszą pracę "On the Thames - near Great Marlow, Bucks" w Royal Academy. O klasie zmarłego artysty świadczą publikacje w wielu prestiżowych galeriach, m.in. we wspomnianej wcześniej British Institution, Royal Scottish Academy, Royal Institute i Salonie Paryskim. W 1848 r. założył on również własną wystawę, tzw. "Wolną Wystawę", która później zmieniła nazwę na "Instytucję Narodową". Wystawa ponad 500 obrazów i rzeźb trwała wprawdzie krótko, ale tym bardziej była udana.
Obrazy E. J. Niemanna mówią własnym językiem, nie ukrywając stylu malarskiego, do którego artysta został przyciągnięty. Tak więc romantyczne tematy Williama Turnera czy Caspara Davida Friedricha są równie atrakcyjne jak realistyczny realizm. Widać to w bardzo realistycznym operowaniu barwą, którą artysta potrafił operować na wiele różnych sposobów. Jednak również w jego malarstwie chodzi o to, by pozwolić spojrzeniu wędrować w dal, a jednocześnie stworzyć transcendentny związek między snem a rzeczywistością. I tak w obrazach "Czarny zamek", "Widok na Whitby", jak również "Wieczór na francuskim wybrzeżu" i innych studiach malarskich można rozpoznać romantyczne marzenie o obrazowej magii. Tutaj przede wszystkim między widzem a obrazem mają zostać pobudzone procesy emocjonalne, które ujawniają coś znacznie większego, ekscytującego za naturą. Intensywność kolorystyczna tych obrazów w bardzo unikalny sposób eksponuje efekt światła w przestrzeni. Dlatego niektóre obrazy Edmunda Johna Niemanna, mimo bliskości rzeczywistości, są również przeznaczone do śnienia.
Strona 1 / 1