Anne Vallayer-Coster, urodzona w Paryżu 21 grudnia 1744 roku i zmarła tam 28 lutego 1818 roku, była ważną postacią na francuskiej scenie artystycznej. Utalentowana malarka i rysowniczka, zdobyła uznanie i sukces zarówno przed, jak i po Rewolucji Francuskiej. Jej imponująca kariera była wspomagana przez protekcję Marii Antoniny, która wprowadziła ją do rodziny królewskiej, umożliwiając jej malowanie portretów niektórych jej członków.
Vallayer-Coster urodziła się w rodzinie artystów - jej ojciec Joseph Vallayer był złotnikiem, a matka Anne Cornut Delafontaine malarką miniaturową. Dzieciństwo i młodość spędziła w Manufacture royale des Gobelins, gdzie miała zaszczyt uczyć się u tak znanych artystów jak Madeleine Françoise Basseporte i Claude Joseph Vernet. Jej pierwsze udokumentowane prace artystyczne pochodzą z 1762 roku.
. Dzięki talentowi i umiejętnościom w malowaniu martwych natur, w 1770 roku została przyjęta do prestiżowej Académie royale de peinture et de sculpture. Jej twórczość w kolejnych latach do 1789 roku, zwłaszcza regularne wystawy na Salonie, przyniosły jej pochwały i uznanie wybitnych krytyków sztuki, takich jak Denis Diderot.
Ważnym punktem zwrotnym w jej karierze było wsparcie, jakie otrzymała od Marii Antoniny od 1772 r. Dauphine, a później królowa umożliwiła Vallayer-Coster zamieszkanie w prestiżowej Galerie du Louvre i malowanie portretów członków rodziny królewskiej.
W 1781 roku wyszła za mąż za prawnika Jean-Pierre-Silvestre Costera i dodała jego nazwisko do swojego. Mimo burzliwych czasów Rewolucji Francuskiej, Vallayer-Coster kontynuowała działalność artystyczną i od 1795 roku ponownie wystawiała na Salonie.
Twórczość Vallayer-Coster obejmowała różne media, w tym obrazy olejne, akwarele, pastele, gwasze, rysunki i miniatury. Po rewolucji na podstawie jej projektów wyprodukowano gobeliny. Jej prace cieszyły się dużą popularnością wśród współczesnych, w tym markiza de Marigny, cesarzowej Józefiny, Ludwika XVIII i księżnej d'Angoulême.
Anne Vallayer-Coster była jedną z niewielu kobiet, które odniosły sukces w sztuce swoich czasów. Była bezpośrednią konkurencją dla ważnych męskich artystów swoich czasów, takich jak Cornelis van Spaendonck i Jean Baptiste Simeon Chardin. W rzeczywistości niektóre z jej prac były błędnie przypisywane Chardinowi, a wiadomo, że prace Vallayer-Coster były czasami sprzedawane na aukcjach jako prace Chardina. Pomimo tych nieporozumień i wyzwań, przed którymi stanęła jako kobieta w zdominowanym przez mężczyzn świecie sztuki, Vallayer-Coster pozostawiła po sobie imponującą spuściznę i jest uważana za jedną z najważniejszych artystek swoich czasów. Jej prace wciąż można znaleźć w muzeach i kolekcjach na całym świecie.
Anne Vallayer-Coster, urodzona w Paryżu 21 grudnia 1744 roku i zmarła tam 28 lutego 1818 roku, była ważną postacią na francuskiej scenie artystycznej. Utalentowana malarka i rysowniczka, zdobyła uznanie i sukces zarówno przed, jak i po Rewolucji Francuskiej. Jej imponująca kariera była wspomagana przez protekcję Marii Antoniny, która wprowadziła ją do rodziny królewskiej, umożliwiając jej malowanie portretów niektórych jej członków.
Vallayer-Coster urodziła się w rodzinie artystów - jej ojciec Joseph Vallayer był złotnikiem, a matka Anne Cornut Delafontaine malarką miniaturową. Dzieciństwo i młodość spędziła w Manufacture royale des Gobelins, gdzie miała zaszczyt uczyć się u tak znanych artystów jak Madeleine Françoise Basseporte i Claude Joseph Vernet. Jej pierwsze udokumentowane prace artystyczne pochodzą z 1762 roku.
. Dzięki talentowi i umiejętnościom w malowaniu martwych natur, w 1770 roku została przyjęta do prestiżowej Académie royale de peinture et de sculpture. Jej twórczość w kolejnych latach do 1789 roku, zwłaszcza regularne wystawy na Salonie, przyniosły jej pochwały i uznanie wybitnych krytyków sztuki, takich jak Denis Diderot.
Ważnym punktem zwrotnym w jej karierze było wsparcie, jakie otrzymała od Marii Antoniny od 1772 r. Dauphine, a później królowa umożliwiła Vallayer-Coster zamieszkanie w prestiżowej Galerie du Louvre i malowanie portretów członków rodziny królewskiej.
W 1781 roku wyszła za mąż za prawnika Jean-Pierre-Silvestre Costera i dodała jego nazwisko do swojego. Mimo burzliwych czasów Rewolucji Francuskiej, Vallayer-Coster kontynuowała działalność artystyczną i od 1795 roku ponownie wystawiała na Salonie.
Twórczość Vallayer-Coster obejmowała różne media, w tym obrazy olejne, akwarele, pastele, gwasze, rysunki i miniatury. Po rewolucji na podstawie jej projektów wyprodukowano gobeliny. Jej prace cieszyły się dużą popularnością wśród współczesnych, w tym markiza de Marigny, cesarzowej Józefiny, Ludwika XVIII i księżnej d'Angoulême.
Anne Vallayer-Coster była jedną z niewielu kobiet, które odniosły sukces w sztuce swoich czasów. Była bezpośrednią konkurencją dla ważnych męskich artystów swoich czasów, takich jak Cornelis van Spaendonck i Jean Baptiste Simeon Chardin. W rzeczywistości niektóre z jej prac były błędnie przypisywane Chardinowi, a wiadomo, że prace Vallayer-Coster były czasami sprzedawane na aukcjach jako prace Chardina. Pomimo tych nieporozumień i wyzwań, przed którymi stanęła jako kobieta w zdominowanym przez mężczyzn świecie sztuki, Vallayer-Coster pozostawiła po sobie imponującą spuściznę i jest uważana za jedną z najważniejszych artystek swoich czasów. Jej prace wciąż można znaleźć w muzeach i kolekcjach na całym świecie.
Strona 1 / 1